segunda-feira, 7 de abril de 2014

CURSO DE DESENHO LIVRE E PHOTOSHOP COM O SUPER ILUSTRADOR MARCIO ALEK


                   Dia 12/04 No hotel Riema Áustria

                     Apoio Bureau Moda & Mercado





O paranaense Marcio Alek é ilustrador especializado em moda. Formado pelo Studio Berçot de Paris em Estilismo de Moda, ainda cursou História da Moda na Fundação Cartier e História da Arte na Escola do Louvre. Atuou na Maison John Galliano, na Maison Ocimar Versolato e na Maison Robert Normand. Também colaborou com o estilista belga Bruno Pieters, que comandou a marca Hugo Boss. No mercado editorial, ilustrou para várias revistas, como as nacionais Caras e Capricho e a francesa Têtu. Entre seus clientes estão nomes como Disney Company, Editora Abril, Julia Petit, Urban Arts, Renner e o site Farfetch.
Pela Estação, ele é responsável pelas ilustrações do livro Styling: guia básico. Conversamos com o artista, que tem planos para levar seu nome e desenhos para além dos papéis.

Como e quando começou sua história com o desenho?
Desde que me lembro, sempre desenhei. Nunca fiz outra coisa. Minha mãe conta uma história que quando pequeno, ela me deixou perto de uma lousa enquanto conversava com uma tia. Quando elas olharam, me viram desenhado um leão. Não acreditando que fosse eu ou pensando que eu não seria capaz de fazer novamente, elas apagaram e me pediram para desenhar outro. E eu desenhei. Até hoje o leão é um dos meus heróis, [risos].

Sobre processo criativo: quais são suas inspirações e referências?
Eu trabalho com imagens. Pode ser qualquer uma que desencadeie um desejo. Normalmente procuro temas que estejam relacionados com a moda de alguma maneira, mesmo que seja conjugados em outras vertentes como o cinema, a música, as artes, etc. Meu processo criativo pode ser muito diferente dependendo das histórias que eu quero contar e também do estilo do desenho ou do trabalho que eu recebo como encomenda. Às vezes, sigo um direcionamento muito preciso dado pelo briefing do cliente. Outras, tenho total liberdade de ação, e nesse caso deixo livre o processo criativo. Sigo o feeling do instante.

Sobre sua trajetória artística, qual é o caminho que percorreu pra chegar até aqui?
Eu sou graduado em estilismo de moda pelo Studio Berçot, de Paris. Me formei em 98 e imediatamente fui trabalhar com o John Galliano, que eu acompanhei durante uma coleção inteira. Foi incrível ver como se processam as informações na cabeça de um artista e como elas se transformam em uma realidade impecável e indefectível. Depois trabalhei como freelancer para algumas marcas como Bruno Pieters, Robert Normand, algumas revistas de moda, birôs de tendência. Também fiz afrescos para o decorador Alberto Pinto.
Quando voltei para o Brasil fui convidado pela Erika Palomino para ilustrar o extinto SPFW Journal durante 3 temporadas e foi um aval não negligenciável. Muito pelo contrário. É alguém que sabe o que faz e como se faz.
Também dei aulas de moda no IED e na Escola São Paulo e trabalhei como ilustrador para alguns clientes como a Renner, Disney, Caras Fashion, Editora Estação das Cores e Letras, Le Postiche, etc. Atualmente eu faço os layouts do site Petiscos, da produtora Julia Petit, que foi aliás, quem me incentivou a transformar o meu nome em produto. Esse trabalho me deu uma visibilidade imensa.

Quais são seus planos futuros com as ilustrações? Alguma novidade?
Meu plano para o futuro é consolidar a marca Marcio Alek. Estamos lançando agora uma coleção de t-shirts com maxi estampas de ícones da moda. Com diferentes modelagens, algodão de primeira qualidade e acabamento impecável. Com o tempo teremos novos produtos, quem sabe?!
E vamos desenvolver também uma linha com a minha personagem Georgiana, mais tarde, para um público mais jovem ou pelo menos, mais lúdico. Ah, sem esquecer que as camisetas masculinas também já estão no forno.

Por que ilustrar Moda?
Porque moda é minha formação primeira. Então é natural e não me vejo fazendo outra coisa faz parte de mim.

Qual é seu conselho pra quem pretende ganhar a vida como ilustrador?
Muita coragem, porque o mercado brasileiro ainda resiste a novas leituras. Ele é muito apegado aos padrões estéticos já testados pela fotografia. É uma luta de Davi e Golias.



Fonte: http://www.estacaoletras.com.br/blog/author/mylena/page/2/

Veja abaixo as ilustrações super fashion desse artista brasileiro!



















terça-feira, 18 de março de 2014

Curso de Desenho de Moda na MS Cursos


Uma nova turma se forma para o curso de Desenho de Moda na Escola MS Cursos aos sábados de 14 hs as 18 hs. Venha fazer a primeira aula demonstrativa e conhecer o conteúdo programático.
Garanta já a sua vaga!


sexta-feira, 14 de março de 2014

Técnica da colagem com Mariana Machado

A aluna Mariana Machado, empresária da loja Mariana Machado, especializada em sapatos para noivas mostra que tem um talento para o negócio e para a técnica da qual souber desenvolver muito bem! Confira abaixo seus croquis e diga se não tenho razão!


























sexta-feira, 7 de março de 2014

Modelagem Corte e Costura para Bolsas

Aprenda a modelar, cortar e costurar peças de acessórios como carteiras, bolsas, pastas, necessaires, etc com a professora Jacqueline de Alcantara.
Teça-feira, dia 11 de março as 09:00 hs no Centro Cultural Casa das Artes.
Vagas limitadas!


terça-feira, 25 de fevereiro de 2014

NOVA TURMA DE DESENHO DE MODA NA CASA DAS ARTES!


COMEÇA NO DIA 08 DE MARÇO NO CENTRO CULTURAL CASA DAS ARTES, NOVA TURMA DE DESENHO DE MODA COM A PROFESSORA JACQUELINE DE ALCANTARA. AS AULAS SERÃO AOS SÁBADOS COM DURAÇÃO DE 4 HS.
O PROGRAMA TEM 65 HORAS. O ALUNO DESENVOLVERÁ O CROQUI DE MODA ATRAVÉS DA TÉCNICA DAS OITO CABEÇAS. APRENDERÁ A DESENHAR O VESTUÁRIO MASCULINO, VESTUÁRIO FEMININO, DESENHO TÉCNICO DAS ROUPAS E ACESSÓRIOS COMO BOLSAS, JOIAS E SAPATOS. ALÉM DAS ATIVIDADES SUPER PRAZEROSAS COMO  O MOULAGE ARTÍSTICO, PAINEL DE TENDENCIA, LABORATÓRIO DE CRIAÇÃO E TÉCNICA DO COLORIDO DE LÁPIS DE COR. CONHECEREMOS A HISTÓRIA DA ORIGEM DA MODA ATRAVÉS DOS PRINCIPAIS COSTUREIROS DE ALTA COSTURA.
O PROGRAMA ESTÁ VOLTADO PARA ESTUDANTES DE MODA, PROFISSIONAIS DA CONFECÇÃO, ARTISTAS PLÁSTICOS E AFICIONADOS AO DESENHO DE MODA.
GARANTA JÁ SUA VAGA ATRAVÉS DO TELEFONE 61-30316615 COM VALÉRIA.



sexta-feira, 21 de fevereiro de 2014

Reality Project -- A Hora do Brasil (Brasil) Com Jum Nakao

Em entrevista, o estilista Jum Nakao, brasileiro e neto de japoneses, com ateliê em São Paulo, relata um pouco mais sobre a concepção do Reality Project e da coleção “A Hora do Brasil”.
ADM – Como surgiu a ideia conceitual do Reality Project, que viria a culminar no desenvolvimento da coleção “A Hora do Brasil”?
JN – A ideia surgiu da percepção da importância de conscientizar o público sobre o valor do processo de desenvolvimento de uma coleção. Despertar o olhar para valores como educação, respeito, cultura, saberes e matérias-primas regionais. Criar autoestima, confiança e capacidade de materializar um futuro melhor.
ADM – Qual foi a importância da parceria com o Senac para a realização de um empreendimento com estas proporções?
Foi fundamental. Já tenho uma relação próxima com o Senac há, mais ou menos, oito anos, por conta de algumas disciplinas que eu ministrei na entidade, e eu acredito muito na concepção de educação com uma função transformadora. Então, quando eu apresentei para eles o projeto que diz respeito a educar mostrando como se faz uma coleção de moda, compartilhar de forma irrestrita o conhecimento, o Senac prontamente apostou, pois era um conceito que vinha ao encontro do ensino que eles oferecem.
ADM – Como foi para você participar deste projeto no que diz respeito a realizar uma coleção de forma coletiva, com muitas outras pessoas de diferentes concepções, vivências e atributos no universo da moda?
JN – A plataforma coletiva, colaborativa, é fundamental por estimular cruzamentos de saberes e de matérias peculiares a cada ofício, possibilitando pensamentos e resultados transversais que ampliam a abrangência do que entendemos como universo da moda. E todos ganham quando fronteiras são expandidas através destas trocas generosas.
ADM – Você poderia falar um pouco sobre o conceito da coleção “A Hora do Brasil” e o diálogo que é feito, em todo o Reality Project, com os elementos da nossa cultura nordestina e brasileira?
JN – “A Hora do Brasil” é agora. Precisamos valorizar nossos saberes e matérias. Estabelecer pontes de desejo entre o Brasil e o mundo.
Abaixo, trecho do meu manifesto:
“Uma mudança de paradigmas onde o simples e não o simplório se torne ultrasofisticado, em que o luxo do consumo queira saciar sua sede na nossa essência. Não se trata do conceito high and low, onde contribuiremos com o low e onde o low é concessão. Não se trata de se inserir pelo viés politicamente correto ou sustentável. Muito pelo contrário, trata-se de uma revelação, redescoberta no caminho inverso. Afinal, nossos descobridores, os portugueses, quando aqui chegaram ficaram em dúvida se não haviam descoberto o céu! Agora o paraíso moderno é outro, diz respeito a consumo e desejo. Estamos alinhavando este caminho. Precisamos de referências que apontem esta possibilidade. O maior patrimônio é exportar estilo. Para vender moda é preciso de estilo. Viva o Brazilian Northeastern way of life!”.
ADM – Qual você acredita ter sido o legado de um projeto ousado e pioneiro para a moda da nossa região como o Reality Project?
JN – O maior legado do Reality Project é gerar uma imagem de autoestima e muito orgulho. Somente através da autodescoberta nos revelaremos dignamente ao mundo.


               





Fonte: http://anuariodamoda.diariodonordeste.globo.com/jum-nakao/

quarta-feira, 19 de fevereiro de 2014

Moulage Artístico na Escola MS Desenhos

As alunas de Desenho de Moda da Escola MS Desenhos Aylla Marinho, Carol Rigon, Carmem Bastos e Renata Benigno em atividade com o moulage artístico. Criações de modelos no busto de confecção onde o aluno exercita sua criatividade usando diversos tipos de tecidos com metragens variadas e até mesmo retalhos.
Confiram os modelos criados por elas numa tarde super agradável e de criação!